5. Overzicht van de stijl -
De kunstbeweging Nazarene wordt beschouwd als een subcategorie van de grotere beweging van de Romantiek. Het wordt gekenmerkt door zijn uiterlijk, dat lijkt te zijn van een ouder tijdperk dan dat het feitelijk is gemaakt. Het kunstwerk wordt beïnvloed door Duitse middeleeuwse en Italiaanse schildertechnieken uit de vroege Renaissance. Bovendien gebruikten kunstenaars van deze beweging vaak Duitse en christelijke onderwerpen voor hun werk. Nazarene kunst wordt soms beschreven als patriottisch, met verschillende scènes uit de Duitse geschiedenis en religieus, als weerspiegeling van de mystiek van de christelijke religie.
4. Geschiedenis en ontwikkeling -
De Nazareners ontstonden uit een groep Duitse romantische kunstenaars die aan de Academie voor Schone Kunsten in Wenen studeerden. De kunstenaars werden opgericht in 1809 en hoopten de kunst te kunnen hervormen door het voor religieuze doeleinden te gebruiken en de neoclassicistische kunst van die tijd af te wijzen. De groep verhuisde naar het klooster van Saint Isidoro in Rome, waar ze werkten tussen 1810 en 1815. Ze leidden een monastieke en vrome levensstijl, gekleed zoals ze geloofden dat de karakters van de Bijbel zouden hebben en lang haar zouden laten groeien. De kunstbeweging Nazarene richtte zich niet alleen op historische en bijbelse taferelen, maar ook op een opleving van fresco's of muurschilderingen. Tijdens de late 1820's werd de groep gescheiden, op één na terug naar Duitsland.
Hun scheiding resulteerde echter niet in de sluiting van de kunstbeweging Nazarene. De hervorming bleef invloedrijk en veel jongere kunstenaars werden geïnspireerd door de werken van de Nazareners. De term Nazarene werd gebruikt om deze personen en hun kunst te beschrijven tot halverwege de 19 eeuw.
3. Bekende artiesten en hun werken -
Van de oorspronkelijke Nazareners bleef alleen Friedrich Overbeck in Rome. Hij wordt beschouwd als de leider van de Nazarener beweging. In Rome hield hij een invloedrijke kunstworkshop waar veel Europese schilders hun werk gingen oefenen. De schilderijen van Overbeck hadden de neiging zich te concentreren op religieuze thema's. Zijn beroemdste schilderijen waren inbegrepen Rose Miracle of Saint Francis, The Adoration of the Magi, en Jeruzalem bezorgd.
Een andere opmerkelijke kunstenaar van de Nazarener kunstbeweging is Peter Cornelius. Toen de oorspronkelijke Nazareners ontbonden, ging Cornelius naar München, waar hij werd aangesteld door de kroonprins Ludwig van Beieren. Hier bleef Cornelius werken aan schilderijen in fresco-stijl. De meest bekende hiervan is de Laatste oordeel, wat groter is dan het Sixtijnse kapelwerk van Michelangelo. Vervolgens gaf hij leiding aan de Fine Art Academy van Düsseldorf en München.
2. Weigering en opeenvolgende bewegingen -
Hoewel de Nazarene-groep uiteindelijk uiteen ging en zelfstandig ging werken, had hun oorspronkelijke beweging invloed op toekomstige artistieke stijlen. De beroemdste van deze op Nazarene geïnspireerde kunststromingen was de Pre-Raphaelite Brotherhood. De pre-Raphaelites, opgericht in 1848 in Engeland, werkten aan het hervormen van kunst door de stijlen van academische schilderkunst en compositie die in die tijd werden onderwezen, af te wijzen. Ze wilden terugkeren naar artistieke stijlen met complexe composities, extreme details en intense kleuren.
1. Legacy -
Naast het achterlaten van een impact op toekomstige artistieke stijlen, zal de Nazarener kunstbeweging herinnerd worden als een die eerlijke uitdrukking in de kunst weerspiegelde. Deze groep mensen was een van de eersten die de gemeenschappelijke leer van kunstacademies afwees en de oudere, meer pure schilderstijlen terugnam. Deze eis om terug te keren naar kunst met religieuze en historische betekenis en om afstand te nemen van salonkunst en technische schilderstijlen, beïnvloedde toekomstige generaties kunstenaars. De avant-gardistische beweging van wijlen 1800 wordt zelfs verondersteld zijn wortels te hebben, tenminste gedeeltelijk, in de kunstbeweging Nazarene.
